伊勢管弦楽団では、今年2024年5月19日（日）に、第42回定期演奏会を開催いたします。皆様のご来聴を心よりお待ち申し上げます。伊勢管弦楽団  第42回...

伊勢管弦楽団では、今年2023年5月28日（日）に、第41回定期演奏会を開催いたします。皆様のご来聴を心よりお待ち申し上げます。伊勢管弦楽団  第41回...

以下の原稿は、2017年12月10日に演奏予定の「松阪の第九」において、プログラムの挿み込まれる予定の原稿で、以前に執筆したものに修正を加えたものです。よろしければ御一読ください。　　クラシック音楽の歴史上、天才の大作曲家は数え切れないほどいます。その中でもベートーヴェン（1770-1827）の偉大さは傑出しています。それぞれの作品の完成度の高さとその多さ、生涯にわたって充実した創作活動を続けてどんどん高みに達していること、自由・博愛のみならず、超越的なものへの視点を持ち続けるその精神の崇高さ、後世への影響力、19世紀から現代まで続く演奏頻度の高さなど、どれをとってもあり得ない超ハイレベルです

はじめにリヒャルト・ヴァーグナーについて、その音楽や人間に関する好き嫌いはあっても、音楽の圧倒的な存在感、巧みな過剰なほどの心理表現能力、音楽・文学・演劇の完璧な融合、後世への影響力などからみて西洋音楽史上最も重要な一人ということに異論を唱える人はほとんどいないでしょう。ヴァーグナーの作品で現在よく演奏されるのは10曲余りしかありません（全部で16時間くらいかかる「ニーベルングの指輪」４部作を４曲とみなしてですが）。とは言っても、その10曲余り全てが素晴らしく、全ての楽劇において、ヴァーグナー自身が台本も作っているという点でも、他に比べようがない大作曲家ということになります。今回演奏する「聖金

はじめに　伊勢管弦楽団の定期演奏会ではブラームスの交響曲をこれまでに５回、演奏してきました。演奏は第４番、第２番、第１番、第４番、第３番の順で、今回の第２番は６回目になります。最初２回はそれぞれ指揮に山田一雄先生、黒岩英臣先生をお招きしたので個人的な発言をお許しいただけるなら、指揮者である私の立場としてはブラームス・チクルスが、本当に皆様のお陰で一応完成ということになります。このような作曲家は、私にとってはブラームスが初めてですが、ブラームスは、４つの交響曲すべてが多くの人々に愛され続けてきた作曲家といえるでしょう。　ブラームスの生涯やその音楽については、交響曲第３番についての「指揮者の部屋」

はじめに　伊勢管弦楽団の36回の定期演奏会ではリヒャルト・シュトラウス（以下シュトラウスと略）の「ばらの騎士」をメインに演奏します。伊勢管がシュトラウスの作品を演奏したのは、第５回定期でのホルン協奏曲第１番と、アンコールで演奏した２つの歌曲だけで交響詩などは一回も演奏していません。したがって、伊勢管にとって今回はほとんど初めてのシュトラウスと言っていいでしょう。シュトラウスは管弦楽曲とオペラの両方の領域で多くの作品を後世に残し、しかもその両方の領域とも愛されている曲が多いという点で、モーツァルトと双璧の作曲家であり、オーケストラを愛するものにとって、非常に重要な作曲家です。しかも、「ばらの騎士

＜＜譜例はこちらからダウンロードしてください。＞＞ はじめに 　マーラー（1860－1911）の交響曲第２番「復活」は、100名以上を要する大合唱、トランペットとホルンが10名、ハープが２台、ティンパニが２セット必要などというように演奏規模が大きく、演奏企画に相当の準備が必要であることにもかかわらず、演奏される機会は近年相当に増えており、マーラーの11曲の交響曲の中で特に好んで演奏されています。1970年代以降マーラーの演奏回数が急激に増え、マーラー・ブームなどといわれましたが、最近の交響曲第２番「復活」の演奏頻度の多さは、ブームという事象などを超えて、この曲がベートーヴェン、ブラームス、チャ